Gaetano Pesce : 183 pièces en ligne, de 26 € à 21 253 €

L'essentiel de la collection vient de Fish Design, l'atelier fondé par Pesce : 168 objets en résine coulée à la main — vases, corbeilles, plateaux, dessous de verre, porte-savons, bougeoirs —, chacun différent des autres puisque la matière ne se laisse jamais couler deux fois pareil. À côté, douze pièces éditées par Meritalia (canapés Nubola, fauteuil Shadow, canapé La Michetta) et trois pièces Cassina : le fauteuil en feutre Feltri, le canapé et le paravent Tramonto a New York.

Par où commencer

• Pour un premier objet — les petites pièces en résine Fish Design, à partir de 26 € : dessous de verre, porte-savons, bougeoirs
• Pour une table ou une étagère — les vases et coupes en résine, aucun identique à un autre : voir la décoration
• Pour un canapé ou un fauteuil — Nubola, Shadow et La Michetta chez Meritalia, Feltri chez Cassina : voir les canapés
• Pour une pièce de collection — le paravent et le canapé Tramonto a New York, édités par Cassina : voir la collection Cassina

À propos de Gaetano Pesce

Gaetano Pesce est une figure majeure du design italien et mondial. Architecte, designer, peintre, sculpteur, scénographe et professeur, son œuvre est aussi polymorphe que riche : des pièces fortes, innovantes, hautes en couleur, à la fois fonctionnelles et criardes, remplies d'humour ou parfois même choquantes.

Son travail d'architecte témoigne du même goût pour l'innovation, avec des matériaux atypiques — résine, papier recyclé, plastique. Le Pink Pavilion, entièrement rose, est construit en polyuréthane rigide. Son œuvre architecturale la plus connue reste l'Organic Building, à Osaka en 1993 : des poches préfabriquées contenant de la terre et ancrées dans le mur, formant un jardin vertical qui change de couleur au gré des saisons.

On retient parmi ses créations le fauteuil UP5 Donna, corps de femme en mousse enchaîné à un boulet, la chaise Golgotha, ou sa lampe Tchador. Pour lui, un objet doit dépasser son statut d'objet utile et créer la surprise. Il a ainsi inventé l'exemplaire unique au sein d'une série produite avec le même moule — ce qu'il appelle la série « diversifiée » ou « pluraliste ». Les défauts de fabrication deviennent la marque d'une recherche d'authenticité, en réaction à l'uniformisation. Ses travaux sont exposés de façon permanente au MoMA de New York, au Centre Pompidou et au Louvre, ainsi qu'à Londres, en Allemagne et à San Francisco.

Voir les pièces et se faire conseiller

Notre galerie est à Paris 18e : les commandes passées en ligne peuvent y être retirées, et l'équipe répond aux questions avant l'achat — retrait en boutique. Pour un projet d'aménagement complet, nous établissons un devis : nous écrire.