Miroir Ultrafragola de Ettore Sottsass - Poltronova

Designer: Ettore Sottsass
Marque : Poltronova
Coloris : blanc opale, rose fluo
Matériau: Verre
Dimensions : H 195 x L 100 x P 13 cm Poids 32 kg

Fabriqué sur demande en Italie
Garantie 2 ans

En savoir plus sur ce produit

Grand miroir lumineux en fibre de Verre H 195cm.
Structure translucide blanc opale dessinant cinq vagues successives formant un effet ondoyant.

Éclairage interne par des néons ou ruban LED.
L'Ultrafragola se présente depuis 2022 avec un système d'éclairage innovant LED en phase avec la technologie actuelle.
La version lumière LED qui consomme moins d'électricité, instaurée depuis 2022 a succédé à la version néon qui existait depuis les années 1970.

Installation du miroir au sol ou au mur.
Branchement sur secteur, consommation max : 230,00 watts

L'Ultrafragola est un miroir lumineux conçu par Ettore Sottsass pour la marque Poltronova et produit pour la première fois en 1970.
Il s'est inspiré de la silhouette sinueuse d'une chevelure féminine ondulée.
Allumé, le miroir s'éclaire en rose. Éteint le cadre est presque blanc. L'Ultrafragola a été pensé de telle sorte que la lumière soit diffusée à 360°.
L'Ultrafragola fait parti des créations les plus célèbres d'Ettore Sottsass. Véritable oeuvre authentique, il a été imaginé dans une seule couleur: rose clair, dans le cadre de sa série de Mobili Grigi. Son éclairage au néon coloré témoigne de l'influence de la culture pop américaine. La luminosité et la couleur du miroir peuvent être perçues différemment selon l'éclairage et la disposition de la pièce.

Le cadre de l'Ultrafragola, qui renferme le miroir, est thermoformé en matière plastique opaline translucide qui émet une lumière rose, l'éclairage est soutenu par une double bande de 4+4 mètres de LEDs rgb (120Led/m) enfermé dans un profil Pmma opaline spécialement créé pour le miroir de l’Ultrafragola, afin que la lumière soit diffusée à 360°.

Aujourd'hui encore, les miroirs Ultrafragola sont thermoformés à partir du seul moule original en aluminium datant de 1970.
L'assemblage et tous les composants en plastique sont finis à la main en interne, tout comme la disposition pour la suspension. Le panneau arrière est en forex ignifugé. Enfin, chaque Ultrafragola possède un code numérique unique, estampillé dans l'entreprise, au dos de l'objet, qui certifie son authenticité et son origine Made in Italy.

L'Ultrafragola est présente dans les collections permanentes du MoMa, du Triennale Design Museum, de l'ADAM Museum Bruxelles.
Il est actuellement très populaire grâce aux influenceurs mode et déco et notamment l'influenceuse Lena Mahfouf aka Lena Situation qui l'adore !

En savoir plus sur le designer

Ettore Sottsass (italien, né le 14 septembre 1917 à Innsbruck – décédé le 31 décembre 2007 à Milan), architecte et designer, est considéré comme le parrain du design italien. Né en Autriche et élevé à Milan, Sottsass étudie l’architecture à la Politecnico di Torino à Turin. Il passe une grande partie de la Seconde Guerre mondiale dans un camp de concentration en Yougoslavie, puis retourne à Milan, où il crée son propre studio de design industriel et architectural.

Sottsass s’éloigne du fonctionnalisme pur et commence à expérimenter des designs aux composants sociaux et historiques. À cette époque, Sottsass devient une figure de proue du mouvement anti-design. En 1981, il dirige un groupe de designers, connu sous le nom de groupe Memphis. Ce groupe utilise couleurs et supports, créant des pièces multifonctionnelles et rompant avec les conventions. Ils travaillent le néon, les finitions inhabituelles et les stratifiés en plastique à motifs.

Même après le déclin du mouvement Memphis, Sottsass continue de créer des œuvres provocatrices, défiant constamment les pratiques convenues de l’époque. Il crée également la firme d’architecture Sottsass Associati, dont le but est de concevoir des designs à grande échelle.

Le travail de Sottsass est le sujet de nombreuses rétrospectives, notamment au Centre Pompidou de Paris, au Los Angeles County Museum of Art, au Design Museum de Londres. Il reçoit plusieurs récompenses, parmi lesquelles le titre d’Officier de l’Ordre des Arts et des Lettres en 1992, un doctorat honorifique de la Rhode Island School of Design en 1993, un autre du Royal College of Art de Londres en 1996, un prix Oribe au Japon en 1997 et un prix Sir Misha Black en 1999.

Il s’éteint à Milan à l’âge de 90 ans en 2007.

En savoir plus sur la marque

Fondée en 1957, la société Poltronova est née de la rencontre enthousiaste entre Ettore Sottsass et Sergio Cammilli. A cette époque, de nombreuses entreprises italiennes de fabrication se passionnent pour l’anti-design qui est dans l’air du temps.
Mais nulle ne le fera avec autant de passion que Poltronova.
Issu du milieu de l’art, Sergio Cammilli souhaite rénover la conception de l’habitat et trouve en Sottsass un allié idéal qui devient, dès l’origine, son directeur artistique.
Poltronova se définit avant tout comme un lieu de recherche et d’expérimentation sur les matériaux, les formes et les nouveaux langages.

Au cours de ses premières années, Poltronova conçoit des meubles modernes, proches du style scandinave. Mais Sergio Cammilli et Ettore Sottsass veulent quelque chose de plus osé. Leur proximité avec Florence leur assure une proximité avec la nouvelle garde des étudiants en art de la ville. Très rapidement inspirés par les anticonformistes Superstudio et Archizoom, Cammilli et Sottsass leur proposent de produire des collections pour Poltronova. Ils demandent également à Archizoom de concevoir le design de la nouvelle usine et de programmer des événements au siège social (lectures de poésies ou encore ateliers de méditation dirigés par le poète Allen Ginsberg). Réceptacle des tendances radicales, cette société visionnaire devient rapidement un point de repère important dans le paysage de la création italienne.
Sous la direction artistique d’Ettore Sottsass, le siège social de Poltronova est devenu "the place to be" pour l’avant-garde et ses expérimentations.
Les plus grands talents de l’époque y ont été soutenus, partageant leurs idées de déconstruction de l’habitat bourgeois afin de mener un nouveau style de vie, coloré et loin de la pensée conformiste.
Andrea Banzi décrit Poltronova comme une “usine Radicale” qui assemble “un catalogue du design italien” via ses collaborations avec des architectes comme Gae Aulenti, Archizoom, Superstudio, DDL (De Pas D’Urbino & Lomazzi), Paolo Portoghesi, Angelo Mangiarotti etc…
Ettore Sottsass avait pour habitude de dire : “les meubles que j’ai conçus pour Poltronova ne sont pas destinés aux familles bourgeoises heureuses et satisfaites, mais pour ceux qui sont conscients du désastre de l’existence”.

Poltronova a participé à changer l’histoire du design et fut propulsé sur le devant de la scène internationale comme l’une des sociétés fabricant les meubles les plus avant-gardistes de l'Italie du 20ème siècle.
En 2000, avec l’aide d’Ettore Sottsass, Roberta Meloni devient propriétaire de la marque et décide de retrouver l’essence première de Poltronova, selon elle perdue dans les années 1980 avec une équipe plus tournée vers les profits.
En 2005, Roberta Meloni se replonge dans les archives et fonde le Centro Studio Poltronova : centre de recherche pour les étudiants et les historiens, mais aussi centre d’expositions et de publications, et se remet à produire les objets iconiques de son catalogue si hétéroclite.

Selon Roberta Meloni, “Qu’est ce que Poltronova si ce n’est une collection d’objets extrêmement visionnaires, en avance sur leur temps, agressivement anticonformistes, pleins de sensualité ? Ils sont nés loin du désir d’être créatifs, opposés à l’idée de concevoir quelque chose de pratique. Par exemple, le Superonda sofa, I Mobili Grigi (dont le miroir Ultrafragola), et le Safari sofa n’ont pas été acceptés à l’époque de leur conception et pendant de nombreuses années, seuls quelques rares exemplaires ont été produits.

Aujourd’hui, dans un monde où la nécessité d’avoir son espace personnel est plus pressante que jamais, l’intensité et la signification de ces pièces sont finalement appréciées. La liberté d’exister sans inhibition est finalement un concept intemporel et répandu”.